中国笛(竹笛)的特征及其重要性 笛子的特征
中国竹笛(Chinese Bamboo
Flute)，具有多个调性、“贴膜变声”以及演奏控制等生成的多种不同音色特征。 一、中国竹笛的音色特征
(1) 中国竹笛的多个调性音色特征
在中国民族乐器大家庭中，由于中国竹笛具有独特的发音原理和制作方式，因而，具有多个调性音色特征。众所周知，中国竹笛是以竹管制作并与气鸣发声原理相结合的乐器，由于制作竹笛的竹料与制作原理简便，中国竹笛可以按照乐音体系十二平均律各音名的结构，制作出十二支以上调性不同、大小不一的竹笛。各种不同调性的竹笛，具有着不同的音色特征。
(2) 中国竹笛的“贴膜变声”音色特征
唐代，中国竹笛进入了“贴膜变声”时期。所谓“贴膜变声”，即在竹笛的吹孔与指音孔之间开一个膜孔，贴上芦苇管内壁的一层薄膜，使竹笛发出的音色清脆、明亮，并且使竹笛的音量也得以增强。竹笛演奏者正确地选用笛膜与调整笛膜的松紧，是掌握竹笛“贴膜变声”音色特征的关键。
(3) 由演奏控制的音色特征
演奏控制的音色特征，即竹笛演奏者在吹奏过程中，由于射出气息速度的快慢不同，控制口形的松紧状态不同，以及下唇盖压吹孔边沿的多与少各各异等，使竹笛发出的音色具有“音色可变”的总体特征。竹笛演奏者如能充分掌握、运用由演奏控制生成的各种不同的音色变化，对提高竹笛的艺术表现力具有十分重要的意义和作用。
二、不同的音色特征在艺术表现中的作用
(1) 多个调性音色特征在艺术表现中的作用
常用不同调性的竹笛有三类：①大曲笛类(一般包括大A调笛、大bB调笛、大C调笛等);②中音笛类(一般包括E调笛、F调笛);③小梆笛类(一般包括小G调笛、小A调笛等)。三类不同调性的竹笛各有其独特的调性音色特征。
此外，竹笛演奏者在艺术表现中可交替使用不同调性的竹笛，充分运用竹笛的调性音色变化进行艺术表现。如著名笛子演奏家陆春龄先生演奏《今昔》这首作品时，使用了两支不同调性的竹笛(大C调曲笛与F调中音笛)，由于调性音色的不同产生了较强的音色对比，大大提高了作品的艺术表现力。再如，著名笛子演奏家蒋国基先生在演奏《水乡船歌》这首作品时，将三支不同调性的竹笛捆扎在一起(称谓“排笛”，)拓展了竹笛调性音色的艺术表现形式，更加增强了艺术表现力。
(2) “贴膜变声”音色特征在艺术表现中的作用
中国竹笛“贴膜变声”的音色特征，决定着中国竹笛的基本音色，即通过“贴膜变声”，使竹笛的音色清脆、明亮、且富有较强的穿透力度。根据中国竹笛“贴膜变声”的基本原理，竹笛演奏者在掌握竹笛“贴膜变声”音色特征在艺术表现中的作用时，应从以下几方面加以重视：
①
竹笛演奏者首先应不断增强对竹笛“贴膜变声”的感生认识和理性认识，在演奏过程中，逐渐提高对竹笛良好音色的辩别能力，这是掌握好竹笛“贴膜变声”音色特征的关键。
②
竹笛演奏者应选择优质笛膜，科学地加以粘贴，并且尽可能将笛膜的松紧度调至最佳状态，使竹笛“贴膜变声”音色特征得以充分展现，这是进行竹笛艺术表现的基础。
③
竹笛“贴膜变声”音色特征是竹笛艺术表现的基本手段，竹笛演奏者无论是在独奏、重奏还是伴奏、合奏中，都要充分重视竹笛的“贴膜变声”音色特征，时刻把握好音色的明亮度和穿透力度，这是中国竹笛“贴膜变声”音色特征在艺术表现中的重要原则。
(3) 由演奏控制的音色特征在艺术表现中的作用
①
竹笛演奏者在吹奏过程中，由于射出气息速度(简称“气速”)的快慢不同，使竹笛的音色产生变化，这种“气速”不同所产生的音色变化对竹笛的艺术表现有重要的作用。实践证明，演奏中运用气速较快者，所发出的音色较闷暗、紧张度较强;运用“气速”较慢者，所发出的音色较松润、秀雅。根据上述原理，竹笛演奏者在艺术表现中，应充分运用“气速”变化的演奏控制手段，使其产生的音色变化适合竹笛作品艺术表现的要求。如：竹笛演奏者在演奏《牧民新歌》这首竹笛作品时，应充分运用较快的气速，使其音色既柔美，又带有一定紧张度色彩，以此表现辽阔的大草原宽广、壮观的动人景象，以及牧民们粗犷、豪放的性格。同样，竹笛演奏者在演奏《姑苏行》这首竹笛作品时，应运用较缓慢的气速，使其音色松润、秀丽，以此表现出江南亭、台、楼、阁的俊俏以及溪水潺潺的秀丽景色。
②
竹笛演奏者控制口形松紧的状态不同，其音色也有着显著不同，这对竹笛艺术表现有较大的影响。在吹奏过程中，控制口形较松者，发出的音色较明亮;反之，控制口形较紧者，发出的音色较闷暗。根据这一原理，竹笛演奏者在艺术表现中，应根据不同作品的思想内容以及不同艺术风格的要求，对口形松紧的状态做相应的调整，使其发出的音色变化适合作品的艺术表现。如：竹笛演奏者在演奏《江河水》这首情感悲痛的作品时，不可使用过于明亮的音色，而是应根据控制口形松紧的原理，使发出的音色较闷、暗，以适合这首作品的艺术表现。此外，演奏者除了运用调整口形松紧产生音色变化手段外，还需要运用其它调整音色的手段进行协调、综合运用。如：运用选择笛膜的厚薄、调整笛膜的松紧、以及增强笛管的湿度等手段，来调节竹笛的音色变化。竹笛演奏者如能对上述诸多改变音色的手段加以充分运用，必将大大提高、增强竹笛的艺术表现力。
③
竹笛演奏者在吹奏过程中，下唇盖压吹孔边沿的多与少对音色变化与音准变化均有较大的影响，对竹笛艺术表现也有重要的作用。在吹奏中盖压吹孔边沿较多者发出的音色轻柔、飘逸，音易偏低;反之，发出的音色结实、明亮，音易偏高。根据此原理，竹笛演奏者在艺术表现中既要重视其音色变化的作用，同时，又要重视对音准的正确控制，如此，方可较好地掌握、运用演奏控制的音色变化与音准在艺术表现中的作用。
综上所述，中国竹笛所具有的音色特征在竹笛艺术表现中具有十分重要的作用。竹笛演奏者能否真正认识和掌握竹笛的各种音色特征，是衡量其演奏艺术水平达到较高程度的重要标志。因而，竹笛演奏者、教育者应不断对其做深入的研究，达到熟练地掌握、运用，从而使中国竹笛演奏艺术水平得以全面的提高。
笛子属于木管乐器家族中的吹孔膜鸣乐器类。是典型的中国民族乐器。据传说，笛子已有两千年以上的历史。笛子的表现力十分丰富，可演奏出连音断音、颤音和滑音等色彩性音符；还可以表达不同的情绪； 无论演奏舒缓、平和的旋律，还是演奏急促、跳跃的旋律，其独到之 处都可从中领略。此外，笛子还擅长模仿大自然中的各种声音，把听众带入鸟语花香或高山流水的意境之中。 从1971年新生的"口笛"(又名俞氏笛)到1977年浙江河姆渡出土的 "骨哨"、"骨笛",人们惊奇地发现二者之间竟有如此的相似.而这个相似却走过了七千多年的历程.笛子在这七千多年历程中的沿革和发展不由令世界惊叹:中国竹笛艺术是如此地魂丽多姿.历代文人曾为它写下了无数美妙的诗篇舞幽壑之潜蛟,泣孤舟之嫠妇,促杜工部潸然肠断,使喻成龙鬓发成霜. 中国笛子具有强烈的民族特色，发音动人、婉回。古人谓"荡涤之声"， 故笛子原名为“涤”，日本至今还保留有"涤笛"，后演变为如今的笛。笛子是中国民族乐队中重要的旋律乐器，多用于独奏，也可参与合奏。笛子实际上是一类乐器的通称，如果从音高上分类，笛子一般分为曲笛 （笛身较为粗长，音高较低，音色醇厚，多分布于中国南方）、梆笛（笛身较为细短，音高较高，音色清亮，多用于中国北方各戏种）和中笛（形状、发音特点介于曲笛和梆笛之间）。
特征：笛子是中国广为流传的吹奏乐器，因为是用天然竹材制成，所以也称为"竹笛"。竹笛流传地域广大，品种繁多。使用最普遍的有曲笛、梆笛和定调笛。还有玉屏笛、七孔笛、短笛和顺笛等。
中国笛子具有强烈的华夏民族特色，发音动情、婉转。龙吟，古人谓"荡涤之声"， 故笛子原名为"涤"，日本至今还保留有"涤笛"，后演变为如今的笛。笛子是中国民族乐队中重要的旋律乐器，多用于独奏，也可参与合奏。
重要性：
中国有着五千年的悠久历史文化，其中音乐文化在悠久的历史文化中占有着非常重要的地位。民族音乐发展有着相当久远的历史，可追溯到远古时期至今，笛文化的演变经历了一个漫长的历史演变过程。民间音乐的蓬勃发展带动了中国民族器乐的迅速发展，而笛子作为中国传统民族器乐的重要组成部分，也是深受各族人民喜爱的乐器，它也是传统民族乐器最具代表性的乐器之一。笛子在中国传统乐器中可以说占有着举足轻重的地位，而其特有的音色和极强的表现力，使笛子在中国传统乐器中拥有不可或缺的地位，常居乐队的首位。我们的中华民族音乐文化源远流长，早在八千多年前就有了最早的乐器"骨笛"，在河南省新石器时代遗址的墓葬中，出土了20多支骨笛。这些骨笛的形制精细、规范、统一。每只骨笛大概长20厘米，笛身有7个孔。在研究骨笛的过程中研究人员用其中一只最完整的做检测，发现这支骨笛可以很准确的吹出七声音阶，其中还有五支可以吹出五声音阶，它是新石器时代的遗产是中国发现距今为止有音乐文化最早的历史文物，他距今已有八千多年的历史。它是新石器时期珍贵的文物是中国历史音乐文明的见证。
笛子在经历了几千年漫长的历史演变之后，拥有了其独特的风韵及魅力，并且博得了历代诗人及历代的文人墨客的广大青睐，这些喜爱笛子艺术之人为笛子艺术编写下了众多令人赞不绝口的绝妙诗句并代代相传。 通过学习中国民间音乐，并进而深入理解与研究民间音乐，从中可以对民间音乐文化产生更深层次的了解，同时能够发现民间音乐对笛子艺术的发展有着深远的影响，进而加深我们对笛子艺术发展更进一步的认识。通过研究民间音乐对笛子艺术发展的影响，能更加深入的了解笛子艺术的发展过程与现状。通过深入探究民间音乐对笛子艺术发展的影响，详细说明笛子的形制、笛子的发展过程，笛子流派的形成过程，笛子的社会文化都有哪些深远的意义，从而更了解中国传统音乐文化。更好的继承、发展弘扬中国传统文化。通过对中国民间音乐的认识和笛子演奏的深入理解与研究，对中国民间音乐文化产生了更深的认识，因为民间音乐对笛子艺术的发展有着深远的影响从而对笛子艺术的发展也有了更深入的了解。
起源：
黄帝时期，即距今大约4000多年前，黄河流域生长着大量竹子，开始选竹为材料制笛，《史记》记载:"黄帝使伶伦伐竹于昆豀、斩而作笛，吹作凤鸣"，以竹为材料是笛制的一大进步，一者竹比骨振动性好，发音清脆;二者竹便于加工。秦汉时期已有了七孔竹笛，并发明了两头笛，蔡邕、荀勖、梁武帝都曾制作十二律笛，即一笛一律。笛在古代称为"篴"。到了汉代，许慎的《说文解字》有:"笛，七孔，竹筩也"的记载。
保养：
1、检验笛子的竹质。笛管要求竹质坚实(竹纹老)。竹纹细密。管身直而圆。笛身一般头部比尾部略粗，但相差不宜过大。笛管厚薄适中。笛管内壁平整光滑。全身无虫蛀、裂痕等现象。造型美观大方。这些要求，凭视觉便可以鉴定。
2、检验笛子的音准。方法是按照标准音笛或定音乐器(如笙、手风琴、风琴等)对照试吹。首先以笛子本调的主音和筒音与标准音笛或定音乐器的D音A音核对如笛音与标准音同高或形成八度关系，那么，这支笛子的调高是准确的，主音确定后，再按音程关系，对笛子的全部发音的准确性进行检验。还可以吹吹各个泛音，看是否容易出音、干净。检验泛音也是检验实音音准的好方法。
3、检验笛子的音量。一般来说，音量大者为好。音量大的笛子，共鸣大，振动力强。吹奏时手指上有时有一种发麻的感觉。
4、检验笛子的音色。对音色的一般要求是松、厚、圆、亮，这一方面取决于笛子本身的质量，另一方面与贴膜技术、演奏技巧也有密切的关系。
5、检验笛子的灵敏度。一般来讲，以气到音出、发音不迟钝为好，反应越快越好。
笛子，又称竹笛。顾名思义，是由竹子制成。上面开有吹孔和膜孔各一个，按指孔六个．它音色清脆，音域宽广，能吹 两组多的音。常规的笛子有两种，即曲笛和梆笛，为民间常用的乐器之一。曲笛善于表现悠扬委婉的情致，具有浓厚的江南韵味。而梆笛短于曲笛，它的音色高而明亮，善于表现刚健、豪放、活泼、轻快的情致，具有强烈的北方色彩。现在的演奏家一般都是曲笛、梆笛兼而习之，融南北笛韵于一身。李白在“春夜洛城闻笛”中曾这样写到：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城，此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”。从这首诗中就可感受到笛声的艺术魅力。
因有笛膜而有一种特殊的丝竹之声。在我国以有8000余年历史。
