试论小学美术教学中如何培养学生的个性 在小学美术教学中如何张扬学生的个性
美术表达中创新意识的培养是美术教学的重中之重，是学生独立思考、勤于动脑，德育与智育各项能力综合发展的基础和前提。一、正确认识、改变观念美术教育被认为是培养学生创造力最具成效的学科之一，是培养学生实践能力的有效途径。但是目前在我国的美术教育中多多少少存在一些隐性的弊端，主要还是家长、社会、以至于绝大多数教育工作者思想意识里面的（经济发展相对落后的中小城市、县区和乡镇尤其严重）传统教育观念的根深蒂固，主课与副课无意识区分，过度的强调升学率等等，美术课教师的教学常常处于一种可有可无的尴尬境地，从而导致美术教师的积极性一点点被磨灭，学生的学习兴趣逐渐消退，课堂学习和课堂作业也只是为了应付差事，根本谈不上什么创新意识的培养。平常人看来上小学美术课是一件简单、轻松的事，教师不用多想、不用多钻研，上课出示示范作品，学生照着画就是了，教师在教室里走一走、看一看，没事可做，要说的也少，也就是说上美术课是重复的机械运动，每节课都是一样，老师少说一点，然后示范，学生跟着画，没有太大的意义，没有创新，这些都是不成熟片面的观点。对于我们教师而言，美术课教学与其他学科教学一样，要以提高学生总体素质为目标，不能单纯地认为美术课仅仅是教学生绘画，教学生依葫芦画瓢，具体地说，美术课上，也要教书育人，既要注重基础知识，基本技巧的训练，也要培养小学生的创造能力与思维能力。正确认识美术教育，改变片面的观点，才能更好地引导创新意识的培养。二、开放环境、鼓励创造改变传统教学中学生的客体地位，使其成为学习的主体，让他们知道人人皆可创造出美丽独特的作品，给他们以足够的勇气和信心你将会发现不同凡响的改变。中国教育，在应试教育体制的影响之下，我们经常看到课堂往往是死气沉沉、机械、呆板、压抑个性、千篇一律、乏味的重复。学习中，学生只注重描摹对象，忽视自身创造性的表现。教师思想观念、手法过于陈旧，对培养学生的创造力，其要求十分笼统，既分不清层次，也没有具体的目标和要求。因此，首先要赋于学生一个相对开放的学习空间，必须根据社会发展的需要和学生的需要去创造一种宽松、和谐、民主的教学环境，营造适合培养创造能力的良好氛围。只有为学生创造民主和谐的学习环境，学生才会愿意参与到学习中来，才能变被动学习为主动学习。教师应尊重学生的爱好、个性和人格，以平等、宽容、友善的态度对待学生，使学生在教育教学过程中能够与教师一起参与到教和学中，做学习的主人，形成一种宽松和谐的教育环境。只有在这种氛围中，学生才能充分发挥自己的聪明才智进行创造性的思维。儿童画一般有这样几个特点：用色、用线大胆果断，单纯；不受对象约束，带有强烈的主观性和很多的印象成份；随意性大、对比强烈、夸张、无拘无束，在无意中创造奇特的令人惊奇的效果。孩子的作品中创新成分的多少很大程度上取决于教师的评价。教师这次以像不像为标准，下次孩子们的画就都会向像靠拢，从而丧失了想象力。因此，我们评价儿童的美术作品时，不能以像不像为准则来评价，而是看画中是否真实反映儿童的内心感受，是否有独特性和新颖的表现。教师要善于积极评价和欣赏学生的作品，努力从作品的某一个方面或几个方面去发现闪光点，并加以肯定和延展。教师更应该鼓励启发引导学生在作品完成之余参与到欣赏与评论当中，适当运用发现的眼睛去看待每一件作品，从而完善提高自己。只有使学生能够大胆、自信、有个性地表达，想象力和创造能力才能得到丰富的发展。所以说，开放的教学环境是创新意识的土壤，鼓励创造带给学生自信、勇气则是创新意识的养料。三、激发兴趣、培养创新思维激发兴趣是为了启发思维，是为了实现创新。如果说创新是永恒不变的话题，那么兴趣就是创新得以实现的永恒动力。心理学认为，兴趣是学习的动机。当学生对学习材料产生了浓厚的兴趣之后，就会对学习活动产生一种积极的心理倾向，就会主动地参与和实践，那么其中就会随之迸发出难以想象的创新能力。实践证明，兴趣是最大的动力，最好的老师，只有学生对美术课感兴趣，才能吸收美术知识和培养美术技能。学生如果带着浓厚的兴趣去学习，便会由被动变为主动，由强迫变为自觉，心情也就会变得愉快，进而使注意力变得集中和持久，观察力变得敏锐，想象力变得丰富，表现出强烈的创造欲望和热情。而接下来，教师所要思考的就是：如何在小学美术教学中培养学生的想象力和创造力？要培养学生的创造能力，教师必须重视创新思维能力的培养。思维是指在表象、概念的基础上进行分析、综合、判断、推理等认识活动的过程。创造高于思维，而思维是创造的基础。不教而教就能很好的验证上述论点的一种教学模式。不教，就是教师不要过早地用技法、技能去规范他们；教就是要启发他们、引导他们，培养学生的创新能力。低年级学生在绘画创作时，开始不知该画什么，好似斗大的馒头无从下口，这时你千万不要告诉学生什么东西怎么画，而是告诉他们所有的东西都是美的，让他们尽情的画，小学阶段不需要画出多好的素描、速写，而是培养好他们的想象力和创造力。我特别重视激发学生的亲身活动，改变他们静止、被动的学习方式，强化学生的主动活动，将学生的主动活动纳入教学范畴之中，努力培养学生的自主能力，鼓励学生自己讨论，争论和探究，不逼迫学生就范于教师的教学思路，鼓励学生沿着他们自己的思路创造性地学习与发展。因此，激发学生的兴趣，培养创新思维，催生创新意识的萌芽。四、培养观察力、拓展体验空间人的大脑信息百分之八十来源于视觉，看是儿童认识世界的重要途径，美术活动中观察是极其重要的，通过观察物象、再现物象、添画、装饰、想象、涂色等手段，使孩子的想象力、创造力得到进一步的发展。也可以让孩子闭上眼睛闻各种各样的气味，边闻边想象，刺激孩子的嗅觉系统，然后通过交流，表达自己对色彩的感受。体验生活，感悟生活，会充分调动孩子们的好奇心、积极性、探索欲望，培养他们的想象力。给孩子一个情境，他们就会挖掘，就会在创新的路上走得很远。爱因斯坦认为，想象力比知识更重要，因为相对来说，知识是有限的，而人的想象力却是无限的，概括着世界的一切，推动着进步。想象是创造力的基础，没有想象，就没有创新。培养和发展想象力是美术教学的重要任务之一。有些教师在教学中条条框框太多，不让学生越雷池一步，如非得这样去画不能胡思乱想，想怎么画就怎么画等，这样学生作画紧张，感到美术课枯燥，观察迟钝、思维滞塞、作画小心，颇有弗感越雷池一步之感。这样就限制了学生想象力的培养，抹杀了学生的创造思维。我认为，有时候胡思乱想也许能有创新。培养学生的观察力，拓展体验空间，给学生的创新思维插上翅膀。因此，我认为，在小学阶段的美术教学中创新意识的培养，对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有极其重要的作用。
一、为什么要在美术教学中培养小学生的个性
首先,这是美术课程学习本身的需要,古今中外每一幅美术作品、每一个画家都是极具个性的,否则其作品就没有生命力。美术本身就是彰显个性、表现个性、标新立异、展示自我的。学习美术,必须具有鲜明的个性,敢于表现自己的个性,创造出具有个性的作品,所以说美术需要个性。
其次,美术能够培养人的个性。在小学的课程之中,其他学科或是培养学生的协作能力,或是培养学生的语音表达能力,或是培养学生的逻辑思维能力。只有美术,能够培养学生的个性,因为同一幅美术作品,不同的人欣赏就有不同的感受,这是个性;与题目的美术创作不同,人表达的思想和意境是不同的,这也体现个性。所以,在小学所有课程中,美术课程最适合对学生个性的培养。再次,现今的社会需要每个个体具有个性。即便你不从事美术工作,但是现在社会是知识经济时代,信息化社会,强调个性发展是当今世界教育的主流和趋势。世界正变得五彩缤纷,社会需要各种各样的人才,激烈竞争的社会也需要培养具有个性的和开拓精神的人。因此,树立尊重个人、发展个性、培养学生的独特个性,是当今教育的必然趋势。
二、在美术教学中如何培养学生的个性
1.鼓励学生在美术欣赏时展示个性
小学美术课就是以赏画、学画为主,课堂上教师一定要营造出宽松、民主、无拘无束的气氛,在欣赏、学习美术作品时让学生自由发表意见,表达自己真实想法,各抒己见、畅所欲言,提倡标新立异,鼓励与众不同的想法和见解。只有通过这种个性化的见解的表达,对作品个性化的理解才能逐步的培养出学生的个性。美术教学不仅仅是教授小学生作画,更重要的是培养学生的想象力和创造力。
1.改变传统教学观念，提高小学生的美术学习兴趣著名教育家布卢姆曾说过“学习的最大动力，是对学习材料的兴趣。”这足以说明了，兴趣对学习的重要性。由于一些学校重视语数英的教学而忽视美术教学，再加上美术教师的传统观念，导致其对美术学习的兴趣不高。因此，美术教师应当要顺应时代的发展，改变传统的教学观念，激发小学生的兴趣，把小学生“要我学”的思想变成“我要学”，这样才能激发小学生的学习热情，主动学习。
2.鼓励学生创造，提高小学生的创造力兴趣的培养是学习的前提，当小学生开始对美术有兴趣之后，其思维便可得到活跃，创造力也随之提高。由于小学生具有活泼好动、天真烂漫特点，对所有新鲜事物都充满了好奇，所以，在美术课中其思想也充满了童话。而成年人的思想成熟，思维往往受到束缚，无法理解学生画中所要表达的情感、内容。在这样的情况下，教师不应该对其作品进行批评，以免对小学生的积极性造成打击。教师应当要考虑到小学生的心性及特点，站在其角度去思考问题，理解其思维与想法，给予其鼓励与肯定，将有利于增加小学生的创作信心，促进学生的主动性，发挥其创造力。
如：美术教师在给小学生讲解关于“影子”的知识时，教师可将学生带到阳光下，让其观察不同事物不同影子的变化，如教师的、同学的、动物的、树的影子。当学生观察后，让其将影子画下来，由于小学生的思维天马行空，不一定能画的很好。此时，教师看到也不应当对其批评，应当对其进行鼓励，以增加其主动性，提高其创造力。
3.利用现代信息化教学，活跃课堂教学传统的教学模式缺乏教学活力，且教学过程中比较机械化。随着近年来教育的改革，教学素质的提高，使得美术课逐渐变得开放，由原来的被动变得主动，这都源于信息化教学逐渐被应用于美术教学中。教师应当跟上时代的步伐，将多媒体技术运用到课堂中来，利用幻灯片给小学生讲解，以此吸引学生注意，使得课堂氛围得到活跃，从而能集中小学生的注意力，将全身心投入到美术的学习中[3]。
如：在学习关于《花瓶》的美术知识时，教师可以在网上搜索一些关于花瓶的图片与内容，使用幻灯片放映出来。通过幻灯片的放映，把抽象的知识变得直观、生动、形象化，达到视觉的效果。这样不仅能拓展学生的美术知识，开阔小学生的视野，激发其对美术的学习热情，活跃课堂氛围，从而提高美术教学效率。
4.培养学生的审美能力，张扬其个性小学美术教师应明白，美术的学习并不简单，由于课堂时间有限，在加上小学生心智尚未成熟，智力与知识水平有一定的局限性，导致其不能很好的掌握美术知识。所以，美术教师在提高小学生的学习兴趣、培养其创造力的同时，还应该培养其审美能力，张扬其个性。
