怎么吹葫芦丝？ （最好说些窍门，是初学者的） 葫芦丝怎么吹
当你对葫芦丝产生了极大的兴趣，当新葫芦丝拿到手里时，最急的就是想要把它吹出声音来，正因为如此，由于你用气方法不当，甚至是不会用气，使得葫芦丝发出一种怪音“喔”音，严重影响了你的情绪！这是因为你在气息的运用上没有把握好，由于气息力度不够，未能使簧片与竹管产生耦合振动，所以发不出葫芦丝的正常音。另一方面在增强力度的同时，一定要注意呼气方法，切不能呼气过猛，要均匀逐渐的加力，一旦发出正确的声音就要及时把握好这一瞬间的感觉，然后反复练习。应该注意“呼气过猛会使簧片变形，严重时会发不出声音来，只有掌握好正确的呼吸方法后，才可以进行吹奏”
葫芦丝是用超吹的方法发音的，超吹是比葫芦丝上原有的基因高八度，主要是通过吹奏的呼吸力和唇部肌肉控制力的加强，呼吸速度加快，以及腹部肌肉的控制力来实现的。气息与手指的配合也是初学者应注意的，首先要注意手指要按住指孔不能漏气，气息要平稳，这一点非常重要，当手指变化时，气息应用不应受到影响。葫芦丝上最容易吹出的音是“1”音，最不容易吹出的是高音“5”“6”和低音“5”“6”，所以，当初学者拿起葫芦丝吹奏时，先吹“1”音，然后可以按指法表和练习曲反复练习，直到熟练为止，另外，初学者对姿势往往不得要领，顾此失彼，或者干脆马马乎乎。要吹好葫芦丝，第一步就是要摆好姿势，这样才可以使身体各部位更加放松，利于气息的流畅，在今后的演奏中能够达到很好的效果。第二部是按孔有漏气现象，如果养成习惯，对演奏乐曲的音色，音准都会造成很大的影响。所以要注意克服，再就是不重视长音的练习，确实来说，长音月口气要吹十几秒甚至更长，声音要漂亮要稳定是不太容易的，长期练习枯燥无味，但是要保证将来能够完整流畅的演奏一首乐曲，练习长音是十分必要的，如果不重视长音练习，即使将来可以演奏乐曲那音色也一定不会太美，严重的影响演奏效果，所以要重视长音的练习。
怎样练好一首乐曲：
我认为要练好一首乐曲首先要分析乐曲的内容和表现方法，可以结合试奏进行。然后再以较慢的速度，后逐步加快至原速，通过试奏一是了解一下乐曲的大致音响效果，二是检查一下原定表现手法是否适合，再就是发现难点，为进一步练习做准备。然后再分段练习，在这个阶段的练习中一是要突破技术难点，力求达到技巧上的熟练，二是体会感情，进一步研究每段的艺术表现，必要是可插入一些辅助性的基本功练习。最后就是按曲子的规定速度将全曲连贯起来做综合练习。另外正如大家所说的要多听一下原曲，了解各个不同的音高、节奏、速度、力度音色变化和各种不同的技法产生那些不同的效果，加以利用，或创新！在葫芦丝乐曲的练习中，切忌追求快，还有过量的加用劲，动作的多余。有些人不懂正确的方法，越快越难的曲子吹的越快，越使劲，甚至全身都跟着使劲，造成浑身紧张影响乐曲的效果。不仅达不到目的，而且还会使自己的练习失去兴趣，甚至半途而废。练习应该是在慢中进行的，练习演奏、音乐表现是一个很复杂的过程，从内心歌唱，预先听相关音乐，到大脑控制艺术想象等各方面的到位和协调一致，首先是建立，然后才是熟悉巩固与发展。无论是建立也好发展也好，都是先在慢速度中开始的，动作是在放松，自然中进行的，否则如何快了紧了，将无法分析无法选择无法改正，说穿了就是无法演奏，无法表现。所以说练习应该是慢练，快改。只有慢练才能分析检查，只有快改，才能使练习少走弯路。慢练不等于松懈，而是利用小拍子，在严格的节奏中，时刻似均，准美的标准进行慢练。总之为了不浪费精力，有限的利用时间，达到事半功倍的效果，建议大家必须学会正确的练习方法，掌握一套科学的，对自己有效的方法，这样才能练好一首乐曲的效果！
怎样掌握好乐曲的强弱：
怎样掌握好乐曲的强弱先吸好气，然后收紧唇部肌肉，使口风略细一些，再把气息慢慢呼出，所产生的就是弱音。吹奏低音5、6、7是要特别注意，因为这三个音本身就要求气流要强的，想要获得弱音的效果有一定的难度，还不好控制尾音。只有经过反复的练习，慢慢的去体会，才可以从中找到最佳感觉。只能缓吹的5、6两个音气流更要缓些才能获得弱音效果，同时也应该注意气流太缓发不出正常音，掌握好弱吹的前提下，可以将声音吹到正常的力度或再强些，然后由强变弱。吹奏低音时气息要下沉，吹高音时气息上升，不可以松懈。特特别注意控制气息的变化，用力过大会使簧片变形或发不出正常音，用气太小同样也发不出音来。掌握好较弱的长音练习后，要吹出弱渐强的音就很容易了。要注意的是控制好气息使之逐渐加大，才能达到好的效果。
波音、颤音、滑音、打音、叠音
波音——是由本音与上方二度音迅速地交替演奏1-2次形成的一种音波。波音虽然可以稍微吹的明显一些，但绝不能吹的很强，很生硬，不能使音波比本音还强还突出。手指要快放轻落，手指的动作应该一致，除了本音外，其它各音忌用吐音。波音的速度同样可以快可慢，要根据乐曲的速度及音符的时值的长短再决定。
颤音——是指由按主要音和上方相邻音的手指快速、均匀地交替颤动而形成的，一般颤音的演奏方法是先将本音发出，接着迅速、均匀地开闭本音上一位的音孔， 使本音与其上方二度音的迅速均匀交替出现，最后落到本音上。一般用在乐曲的引子或华彩短和高潮中出现，是为了加强效果和烘托气氛时运用。颤音练习是手指运用技巧中最重要的组成部分，它关系到手指的灵活性、独立性和持久性，还有弹力力度等。所以必须拿出足够的时间长久的练习。练习时手指要按严音孔，不要出现漏气现象，手指要保持松弛状态，要让每个手指都能作到富有弹性和灵活跳动。演奏颤音时要有一定的力度，并用吐音吹奏音头。颤音可以由快渐慢，或由慢渐快。
滑音 ——是葫芦丝演奏的一种重要的传统技巧。适当地运用滑音，能使葫芦丝的旋律更富于歌唱性，表情更为细腻，其具有圆润华丽的特点，甚至可以产生模拟效果，如人声等。滑音的演奏是通过口风的缓慢并且配合手指动作快慢来完成的。是利用手指逐渐开放或关闭音孔（向上或向下慢慢移动到需要达到的音位）所产生的效果，从筒音开始至最末一个音孔之间都可以上下滑奏1、上滑音：从某一较低的音向上圆滑地进行至另一较高的音，演奏方法是手指由较低的音孔顺次从右向左抹向较高的音孔，逐渐开放各孔。在吹奏上滑音时，气息要加以配合，口劲由小渐大，风门由大渐小，口风由缓渐急，由粗渐细。
2、下滑音：从某一较高的音向下圆滑地进行到某一较低的音，演奏方法是手指由较高的音孔顺次从左向右抹，逐渐关闭各音孔，在吹奏下滑音时，气息的配合是，风门由小渐大，口劲由大渐下，口风由急渐缓，由细渐组。
叠音——是通过一个或几个音，起到装饰作用，这种技巧比较常见，叠音的演奏主要通过手指的敏捷动作，把本音孔与邻近或间隔的音孔快速而准确地按一下。叠音的使用上，一般在乐句的开始和两个同度旋律之间加入上方极为短暂的装饰音，它近似上倚音，但没有明显的倚音效果，其实际音响只是被装饰后的更为突出的本音。这种技巧在民族管乐中较为常见，虽然在一些传统乐谱上没有明显标明，但在实际演奏中可以灵活运用。一般来说，过于快速、激奋的乐曲不适合使用，多用语慢速悠扬的乐段。手指不宜台的过高，动作要迅速，并富有弹性。
打音—— 是出现在相同的两个音中第二个音之前的下方二度，也就是说打音主要在连续吹奏相同音高时采用。它与叠音不同之处在于叠音出在本音上方二度音或三度，吹奏打音的方法是用手指轻打本位音孔。这种技巧也较为常用，打音的使用上，是在处理相同音时为了把他区分开而采用的一种技巧，在同一音的按音孔上再用手指打一下。吹奏打音手指按发音孔比要叠音更快些，按闭发音孔手指动作须有力，如果手指按发音孔的动作慢而无力，会出现叠音的效果，这一点必须加以注意！
演奏技巧“扇指音”以及与指震音（虚指颤音）的区别：
因为网友提出这个问题，现在说一下什么是“扇指音”，扇指音是指在该音上的手指上下迅速扇动，使这个音发出如微波颤动式的特殊音色，这是傣族民间固有的特殊表演方法。可用于《竹林深处》，代替指震音那部分效果很好！记得听过一次《芦箫情》，好象也是用次技巧演奏的，在演奏扇指音时，也可以利用手指在本音孔旁大约五分之一处上下快速均匀连续开闭形成一种音波，同样也会收到很好的效果，建议大家使用。严格的说扇指音不是指震音，扇指音是指在该音上的手指上下迅速煽动。
葫芦丝自学方法：
我认为学好葫芦丝首先要多听一些好的葫芦丝演奏，提高分析和鉴别能力，了解乐曲的音高节奏速度力度音色变化和各种不同的技法，加强对乐曲的理解，提高艺术表现能力。另外还要多看一些比较优秀的演奏者的演奏，弄清各种好的演奏效果是通过什么样的技巧演奏出来的，看他们都用些什么样的表现手法去感动听众，自己在练习时也要经常对着镜子观察自己的演奏姿势和各种手法是否正确，发现了问题及时纠正。另外就是要多动脑子想，搞清哪些演奏方法更科学，怎么样才能尽快掌握，通过多想也可以防止一些不良的习惯把学习引入歧途。最关键的一点就是多练，只有通过反复的练习才能熟练的掌握各种演奏技巧和表现手法，多练也必须要和听、看，想、结合起来，多练多想多看多听，争取每次练习都要有体会，有收获，做到每次都能发现自己的进步，同时必须要有持之以恒的精神。
学习葫芦丝一开始就会遇到许多问题，一个解决了又会出现新的问题，有的时候好几个问题混到一起，给学习和演奏造成很多的困难。所以我们必须根据不同的学习阶段所产生的问题，找出问题的关键和产生问题的原因，集中较多的时间用适当的方法加以解决。比如最初的问题主要是发音问题，能否使葫芦丝发出自然，响亮圆润而纯正的声音来，在音色达到了基本要求后，随之又会出现音准问题，音准对于葫芦丝来说是非常重要的，必须从开始就严格要求要在加强听辨能力的基础上找出并克服造成按音不准的错误动作。
初学者都要把基本功当做重点来看待，要用相当长的时间逐步练习各种不同长短，快慢、分连等常用的技法。这一阶段也可适当的练习一些简单的颤音、滑音、装饰音等常用的。
葫芦丝、巴乌知识问答 瑞丽江傣乐工作室在多年的葫芦丝、巴乌教学和制作过程中，积累了丰富的经验。我们将教学过程中经常碰到的一些基本问题归纳出来，请高原老师在这里以答问的形式回答，希望对广大葫芦丝、巴乌爱好者能有用。如您有什么问题也请提出来，请高老师给予答复。如有不妥之处还请来信指正。 一问、学习吹奏葫芦丝难吗？ 相对于其它吹奏乐器来说，学习吹奏葫芦丝、巴乌比较容易入门。因为葫芦丝、巴乌（指传统型，下同）只有九个（全孔）音，音域只有十一度，或者说仅包含了十八个半音。由于其音域窄、音阶少，指法相对来说变化就少，所以很容易掌握。 二问、初学者先选择学习葫芦丝，还是先选择学习巴乌？ 葫芦丝和巴乌属同一类乐器，其音孔排列完全一样，指法完全一样。或者说将巴乌装上葫芦就是葫芦丝。对初学者来说，巴乌的用气和口形相对难于葫芦丝。是先选择学习其中一样，还是同时选择学习都可以。由于用气方法不同，同调葫芦丝与巴乌音色效果上稍有不同。 三问、为什么我吹葫芦丝时只有一个音，没有音阶？ 葫芦丝、巴乌有两种吹奏音，一种是泛音（亦称假音），另一种是旋律音（亦称真音）。当用气力度太小（缓吹）时，吹出的只是泛音，开闭各音孔不能奏出音阶。当增大用气力度并达到合适时，吹出的才是真音，开闭各音孔才能奏出音阶。 四问、为什么吹奏时高音（第七音孔）无声？ 首先确定您的葫芦丝没有问题。葫芦丝、巴乌九个音的用气都稍有不同。简单来说，从低音到高音的用气量逐渐减小（泛低音除外），当吹奏高音时用气量稍大就会出现无声的现象，用气量稍小又会只出“泛音”。合适的用气量才能发出正确的声音，不同的葫芦丝用气量也会有所不同。用气方法请参阅本站“指法表”一文。 五问、只买一支葫芦丝（巴乌同理）能吹奏各种调吗？ 理论上可以演奏各种调，但在实际中很难做到。原因主要有： 1、指法的影响。 由于变调带来的指法变化很难掌握，并且使用很多半孔音（组合孔音），导致音色和音准发生变化。所以，专业演奏者也只须掌握3-5种指法即可满足需要，业余演奏者只须掌握2-3种演奏指法就可。 参考资料： http://www.hlsbu.com/xxyd/peixun.htm
通葫芦丝，筒音位低音5时，高1是吹不出的，加键的才行，这时候要对乐曲稍稍修改，可请教高手，经验多了就自己该，无非是用1或5，6代替高1．筒音为Do时，低6要全按（如1）轻吹，发簧片本身的音，就是平时气不足时不正确的发音．多练习就会达到不错的效果．
普通葫芦丝音域为十度：低3，低5，低6，低7，1，2，3，4，5，6
在同一个葫芦丝上不转调，吹出低音6和i是不可能的，如果有一首曲子既有高音Do（i),又有低音La,只能修改乐曲，或用加键葫芦丝演奏
一种葫芦丝最多调四种调，通过改变指法可以实现
葫芦丝的定调是以第三孔所发音乐的音高为准，受其乐器构造本身的限制，常用有以下几种调：
1.开第三孔为“do”即筒音作“ 5”
C 大调指法表 （筒音做 5 ）
低音 5
低音 6
低音 7
1
2
3
4
5
6
第七孔
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○
第六孔
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⊙
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第五孔
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第四孔
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○
○
○
第三孔
第二孔
第一孔
说明：● 表示“闭” ○ 表示“开” ⊙ 表示“开半孔”
2 . 开第三孔为“fa”即筒音作“1”
F大调指法表 （筒音做1）
1
2
3
4
5
6
7
高音1
高音2
第七孔
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第六孔
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第五孔
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第四孔
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第三孔
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第二孔
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第一孔
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○
○
说明：● 表示“闭” ○ 表示“开” ⊙ 表示“开半孔”
3 .开第三孔为“so”即筒音作“2”
G大调指法表 （筒音做2）
2
3
4
5
6
7
高音1
高音2
高音3
第七孔
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第六孔
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第五孔
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第四孔
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第三孔
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第二孔
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⊙
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第一孔
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○
○
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○
○
○
说明：● 表示“闭” ○ 表示“开” ⊙ 表示“开半孔”
4 .开第三孔为“la”即筒音作“3”
A 大调指法表 （筒音做 3 ）
3
4
5
6
7
高音1
高音 2
高音 3
升高音 4
第七孔
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○
第六孔
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⊙
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第五孔
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⊙
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○
○
第四孔
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○
第三孔
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第二孔
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⊙
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○
○
○
○
○
第一孔
●
⊙
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○
○
○
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○
○
说明：● 表示“闭” ○ 表示“开” ⊙ 表示“开半孔”
为保证吹奏乐器时有足够量的气息支持，目前，我们在演奏时通常采用较为科学的胸腹混合式呼吸方法来进行葫芦丝、巴乌的演奏。此种方法的优点是气息的吸入量较多，呼吸时也容易控制气息的强弱。
怎样运用胸腹混合式呼吸方法呢？我们可以通过日常生活的一些感受来进行体会。例：假设有一朵芬芳的玫瑰花在你鼻前，此时你试想将花香深深的吸入体内。随着气息的吸入你可以感受到此时胸腔扩张，横隔膜下降，气息往下运行至腹部及腰部并向四周扩散，小腹部微微向外隆起，腹部、腰部有充满气息的感觉，而胸部则觉得较为轻松，吸气时切不可耸肩和带出任何声响。
在吸气过程完成后，即进入呼气（吹气）阶段。此时，要将吸入的气息保持住，通过腰肌和横膈膜的控制，使气息有控制、有节制地均匀缓慢呼出（吹出），吹出的气流应当平稳、均匀，不可忽强、忽弱。
在训练气息的控制时，我们可以通过吹奏长音练习，也可采取无声练习，即可将一小纸条置于嘴唇前端，做平缓的吹气练习，看被吹动的小纸条颤动是否均匀。在吹动纸条练习时应尽量保持纸条均匀颤动的时间尽量长一些，另外也可将气流平缓地吹向自己的手掌心，此时你可感觉到气流流速的强弱和长短程度。
为了满足葫芦丝.巴乌在演奏时对气息的要求，在实际演奏中，要求演奏者在较短的时间内快速吸入一定量的空气，再将气息呼出，因此要求“快吸慢呼”，即用口.鼻同时吸气，这样能在教短的时间内将气息吸入，再根据乐曲的要求将气息有节制地吹送出。
另外说明一点，在实际演奏中的吸气.呼气并非每次吸入或呼出的气量都一样多，不能机械、刻板地进行吸气、呼气，应根据乐曲的长短、强弱、快慢等情况，灵活把握吸或吹的气量。只有这样才不会使肌肉、气息紧张而影响吹奏的效果。经过一段时间的反复训练，就能逐步掌握对气息的运用和控制能力了。
首先保证能吹出音阶来，刚开始吹的时候可能会出现都是一个音的现象，那是因为力度用的不对，吹葫芦丝的气流要有一定压力，像吹气球那样。葫芦丝是簧片震动发音，所以气息过于平淡，就不能使簧片震动起来。但不能过于猛，否则会导致簧片坏掉。音越高力度越小些。
至于指法，初学者只学筒音做低音5的这种就行，其他用的很少，熟练以后再学也不迟。
